'Bandolero', la serie que nació un 28-F y marcó a una generación: "Le pusimos acento y mirada andaluza, y funcionó"

Un 28 de febrero de 2002, el día de Andalucía de hace 23 años, se emitía por primera vez en Canal Sur una serie de animación que marcaría a varias generaciones de andaluces. Bandolero, coproducida por la televisión autonómica andaluza y Neptuno Films, conquistó la pantalla de miles de hogares. Es más, las aventuras de esta banda formada por el propio Bandolero, su inseparable perro Flaco, el forzudo Tragabuche, la inteligente Rosita y el hábil rey del disfraz Toni llegaron a otros rincones de España y del mundo. Su éxito se debió a muchos factores, pero sobre todo a que fue la primera serie animada doblada íntegramente por voces con acento andaluz. Encima, ambientada principalmente en la Córdoba rural del siglo XIX, con expresiones, gestos, costumbres, emociones y valores de la tierra.

Al frente de Neptuno Films estaba Josep Viciana, creador de la serie. En el año 2000, según cuenta a El Correo de Andalucía, la idea ya rondaba su cabeza. "Suelo preparar los proyectos con tiempo y quería desarrollar el tema de los bandoleros que ayudaban a pobres robando a ricos, como José María el Tempranillo (un bandolero cordobés rebelde que actuó en Serranía de Ronda) y Diego Corriente (considerado el ladrón más generoso del siglo XVIII en España)", rememora. "Propuse a Canal Sur el proyecto sin desarrollar del todo, pero sí la idea principal. Luego un tráiler. Y les entusiasmó la idea", continúa.

Ese fue el punto de partida. Una especie de Robin Hood, Guillermo Tell o el Zorro, pero a la andaluza. Por parte de Canal Sur también tuvo mucho que decir Pilar Ortega, entonces responsable de coproducción de la serie. "Conocía a Viciana y Neptuno de otras producciones y vinieron con una propuesta muy lógica sobre un arquetipo andaluz, en una época en la que comenzábamos con producción independiente, a mirar en otros mercados", cuenta a este periódico.

Se pactaron desde el principio 52 capítulos de media hora en los que se desarrollaron las aventuras de esta banda, encabezada por un joven valeroso, Juan, que cuando fue creciendo se hizo llamar 'Bandolero', para luchar contra la injusticia y ayudar a los más necesitados. En concreto, en favor del pueblo contra los abusos de ricos y poderosos como Roberto Campomayor, el gobernador de la comarca, que tiene bajo sus órdenes al Capitán Rodrigo. Este había provocado un incendio en el que moriría el terrateniente Cosme Jiménez, padre del protagonista. La serie principalmente está ambientada en la Córdoba posterior a la invasión francesa del siglo XIX, pero también en escenarios de otras partes del mundo.

“Quería hacer algo más de adulto, de amor y aventuras, y Bandolero me permitía eso. Al ser dibujos animados podía crear historias más universales, viajar por muchos lugares, al estilo del mundo de aventuras de Julio Verne que tanto me gusta", cuenta Viciana, que ya conocía muchas provincias porque su padre era andaluz (falleció durante la creación y le dedicó un capítulo). "Estábamos acostumbrados al inglés. Y este era nuestro, de aquí. Fue el reconocimiento de un personaje asociado a nuestro territorio, a los bandoleros y a esa España que se enfrentaba a los franceses de finales del siglo XIX", afirma Ortega.

La primera serie doblada íntegramente por voces andaluzas

"El director de Canal Sur me decía que se doblaba todo en castellano y era importante que se doblase en andaluz. Yo hice Los Fruittis, con un personaje que se llamaba 'Gazpacho' y que hablaba en andaluz. Le dije que sí. Fue una de las claves del éxito", recuerda Viciana. "Veníamos de experiencias del modelo americano de imponer un lenguaje español. Que los personajes hablasen con su forma era lo más importante que podíamos aportar para sentirnos coproductora andaluza”, añade Ortega.

La productora Alta Frecuencia se encargó del doblaje, pero no fue un reto sencillo. Existía el peligro de caer en tópicos, precisamente con un acento tan rico y variado, tan diferente según la provincia. "Costó, vimos muchas pruebas de actores que no eran lo suficientemente naturales", reconoce Ortega. Jorge García Tomé (Bandolero), David Arnaiz (Toni), Alberto Hidalgo (Tragabuche), Nonia Tejero de la Gala (Rosita), Jesús Prieto (Capitán Rodrigo), Alejando Albaiceta (Flaco) o Antonio Inchausti (Gobernador), fueron los elegidos para ponerle vida a los carismáticos personajes.

"Un dibujo no tiene vida hasta que no tiene sonido. Lo tuvimos muy claro para no caer en los tópicos. Alguno tenía que haber, pero que fuera positivo, no un andaluz sin pronunciar o que se vea como el pobrecito torpe. El primer sonido, la forma de hablarse, tenía que ser como nosotros", desarrolla la responsable de coproducción de la serie. "La gente se identificó mucho más. Fuimos la primera en apostar por el andaluz íntegramente", asegura el creador de la serie.

"Les pusimos voz, acento y mirada de nuestra cultura andaluza y funcionó", destaca Pilar Ortega. "Los valores de Andalucía en temas de arte o identidad son universales. El amor, el respeto o la solidaridad estaban ahí, y son eternos".

Personajes con carisma como Tragabuche y la luz de Sorolla

Los creadores tenían claro que había que encontrar el arquetipo y no el estereotipo. Por ejemplo, "que las mujeres no fueran las tontas, que fueran protagonistas con iniciativa y empujasen a los personajes a hacer cosas positivas", cuenta Ortega. Sin duda, el que más caló fue Tragabuche. "Lo mejor que tiene es la buena persona que es. Era el más inocente pero el que más ayuda, el que te lo daría todo. Al final la gente se identifica con estos personajes porque es como les gustaría ser. A veces se pican entre ellos y dentro de la banda es el que pone un poco de paz, el más sereno", explica Viciana.

Incluso el creador reconoce que era su debilidad: "Siempre te enamoras de un personaje más que de otro al trabajar el guion y le das las mejores frases o mejores escenas sin darte cuenta. Me encantaba, empezaba a escribir y tenía que parar para darle paso a otros". Al contrario, recuerda de Toni que le costó más. "Se transformaba un poco rollo Misión Imposible y daba mucho juego a nivel de guion porque confunde a los personajes o al público, pero no era el mismo tratamiento".

"Transmitíamos la amistad entre ellos. Había problemas en el grupo y se ayudaban. El perro Flaco, por ejemplo, habla a la tele y analiza situaciones, aporta el valor de la pausa en un momento de desesperación, la conciencia del equipo. Incluso la violencia y los malos son un poco cómicos, a veces les da pena y siempre hay punto de bueno, de ser fuerte pero en el fondo débil", continúa describiendo Viciana. Otro punto a trabajar fue la luz y el color de los paisajes. "Recuerdo ir de viaje, fijándonos en paisajes, colinas, montes de olivos, los cielos azules, espacios abiertos, etc. Luego la luz y el color se parecía a Sorolla", cuenta Ortega.

Finalmente, la serie acabó en los capítulos programados, y se exportó a Cataluña (TV3) y otros rincones del mundo, ayudando incluso a estudiantes extranjeros a aprender castellano, pero no se quiso prolongar. "Pudimos dejarla en el aire pero pensé en cerrar la historia y terminarla bien. Bandolero se casa y tiene un hijo. Nos llegaban correos y bromeábamos con darle continuidad a su hijo. Pero la vida son etapas y es peligroso alargarlas mucho. Es de las series que más orgulloso estoy, qué gran alegría que sea tan recordada", reflexiona Josep Viciana sobre su creación, que llegó para enseñar, divertir y quedarse para siempre.